18
Мар | 19:00
Понедельник
Мансарда

TRANE ZEN ART. ТОКИО–МОСКВА. THE END DOES NOT END. JUN KAWASAKI – AYA – САИНХО НАМЧЫЛАК – АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ

При поддержке
«Мы принимаем эстафету от легендарного джаз-клуба Minton’s Playhouse в Нью-Йорке, где в начале 1940-х годов на джемах Monday Celebrity Nights по понедельникам произошла революция в джазе и возник новый стиль – бибоп, который создали Телониус Монк, Чарли Кристиан, Диззи Гиллеспи, Кенни Кларк и Чарли Паркер»
Михаил Сапожников

В рамках проекта «Avant-Garde Jazz Laboratory».

Jun Kawasaki – композитор, режиссер, контрабасист. Помимо исполнения собственных сочинений, часто выступает совместно с представителями других жанров – хореография, театр, декламация. Работает в театре как композитор и аккомпаниатор. Участвует в постановке Сэнрэй Нисикава (режиссура и хореография) по рассказу Кэндзи Миядзава «Полночная звезда», а также в его же постановке «Камилла Клодель». Питая сильный интерес к художественному слову, провёл серию семинаров «Пути поэзии» и серию концертов с декламацией и музыкальной импровизацией.

Aya – балерина, исполняющая японские авангардные танцы буто (butho). Окончила Колледж Искусства и Дизайна в Университете Мусасино (Токио, Япония). Изучала современный балет в школе танцев Ikuko Kanemitsu Buyoh Gakue. С детства питала глубокий интерес к искусству, музыке и литературе. Во время учебы в университете создавала художественные работы «Токеру Синтай – расплавленное тело» и «Ящик Hyousou Hyohonnbako – подписанный образец». Исполняла танцы буто в мастерской Тацуми Хиджиката и Сабуро Тешигавара и в фильме «Меня зовут Хммм…» режиссера Агнес Б. с Джонасом Мекасом, Антонио Негри и Дугласом Гордоном. В настоящее время руководит мастерской по телу в Ракудо-Ан, в Токио, и изучает буто в мастерской «Kayou Kai» токийского танцора буто Мицуё Уэсуги.

Саинхо Намчылак, Народная артистка Республики Тыва, родилась в маленьком поселке золотоискателей на бескрайних просторах степей Центральной Азии, и в ее голосе можно услышать звон капели и дыхание бескрайней тайги, пение птиц и давно уже забытые мелодии древних кочевников. Пульс времени, пульс космических реакторов и мерное дыхание кармических волн в космическом пространстве как в зеркале времени отражены в пении загадочной и всегда непредсказуемой Саинхо Намчылак. Магическое сплетение времен в ритмах шаманских бубнов и сверхсовременного авангардного звучания академических европейских инструментов – и над всем этим волшебством парит женский голос, голос, который волнует вот уже более тридцати лет огромное количество любителей джаза и world music!

Алексей Круглов – саксофонист, композитор, режиссер, поэт, победитель нескольких престижных конкурсов, организатор фестиваля Лео Рекордс, основатель группы «Круглый Бенд», один из лидеров нового джаза в России, выступающий с разноплановыми проектами – от джаза и академической музыки до миксов со смежными видами искусств и театральных проектов, перформансов. Несколько лет назад авторитетный британский журнал Jazz Wise назвал Алексея Круглова «будущим джаза», в 2012 году по опросам известного немецкого журнала Jazzthetik Алексей назван «Открытием года». Среди тех, с кем сотрудничал Алексей, такие легенды, как Андрей Вознесенский, Владимир Васильев, Юрий Башмет, Владимир Коренев, Валентина Талызина, Игорь Костолевский, Вячеслав Ганелин, Йоахим Кюн, Владимир Тарасов. Владимир Чекасин и многие другие. Издал более пятидесяти альбомов в России и за рубежом.

Специальный гость – Вера Сажина, певица, автор песен в стиле фолк и панк-авангард, создатель вокальных композиций на стихи русских футуристов: Велимира Хлебникова, совместно с композитором Светланой Голыбиной; Алексея Кручёных; Василия Каменского; Павла Филонова, совместно с фолк-группой Ярга. Выступала с музыкантами: Андреем Сучилиным, Сергеем Летовым, Алексеем Борисовым, Германом Виноградовым, Алексеем Бортничуком, Павлом Хотиным. Также выступала во Франции с исполнительницей индийских религиозных гимнов Poumi Lescaut и виолончелисткой и композитором Agnes Rabski.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Supported by

Japan Foundation, Arts Council Tokyo (Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture), Jun Kawasaki, Music and Poetic Drama Laboratory, Trans-Steppe Road―Tokyo Project.

С 21:00 – открытый jam session. Приглашаем всех музыкантов!

+7 (495) 792-39-59 [email protected] ул. Маросейка, дом 9/2, «Left bank»
×