АНТОН БАРОНИН И ORCHESTRA 2.0

«Оркестр - это самый совершенный музыкальный инструмент, обладающий неограниченным количеством выразительных возможностей»

Антон Баронин

Минимализм как творческий метод, постмодернизм как идеология, ирония как неотъемлемый компонент творчества – Orchestra 2.0 совершенно нетипичное и неожиданное явление для российской джазовой сцены. Их можно смело назвать самыми настоящими постмодернистами от джаза: в творчестве группы почтение к джазовым традициям уживается с роковой бескомпромиссностью, ностальгией по аналоговому саунду 70-х годов и зачастую совсем не джазовым репертуаром.

Для Orchestra 2.0 Aphex Twin, Morcheeba, Frank Zappa и Nirvana значат ничуть не меньше, чем Чарли Паркер, Телониус Монк, Джон Колтрейн и Майлс Дэйвис. «Джиммисмитовский» грув и «эвансовская» рефлексия органично переходят в почти гранжевый накал. Вывернутые наизнанку джазовые стандарты спокойно соседствуют с «Staying Alive» Bee Gees, «Blackbird» The Beatles и даже «Smoke on The Water» Deep Purple, которую вы узнаете только ближе к середине пьесы.

Основатель коллектива, пианист Антон Баронин – о названии и музыкальной концепции проекта: «У моего оркестра нет жанровых предпочтений, это - инструмент для воплощения самых разных музыкальных идей, которые частично исходят от меня, частично от музыкантов. Orchestra 2.0 не имеет постоянного состава, количество участников всегда разное, я приглашаю самых талантливых российских и зарубежных исполнителей, поэтому каждый концерт бывает особенным и неповторимым по звучанию и это всегда сюрприз, причем не только для зрителей, но и для меня».

Эклектичный репертуар, остроумные цитаты, невероятное чувство стиля и меры, избегание «общих мест» и лёгкая ирония – наверное, это и есть идеальное воплощение постмодернистских идей в музыке.