TRANE ZEN ART. АЛЕКСЕЙ ПОТАПОВ

Колтрейн импровизация TRANE ZEN ART авангардная лаборатория джаза

«Мы принимаем эстафету от легендарного джаз-клуба Minton’s Playhouse в Нью-Йорке, где в начале 1940-х годов на джемах Monday Celebrity Nights по понедельникам произошла революция в джазе и возник новый стиль – бибоп, который создали Телониус Монк, Чарли Кристиан, Диззи Гиллеспи, Кенни Кларк и Чарли Паркер»

Михаил Сапожников

В рамках проекта «Trane Zen Art» выступят два камерных ансамбля современной импровизационной музыки, объединённых участием гитариста Алексея Потапова: New Quartet и трио Полтавский-Потапов-Григорьева. Составы выступят в разных отделениях, а в конце концерта сольются в едином импровизацинном потоке мысли.

В музыке New Quartet академическая манера сочетается с неожиданными подходами к форме. Коллектив ставит сложные эксперименты в поисках нового звука и тембров, новых форм и взгляда на музыку. Используя электронику, разные объекты и духовые инструменты, музыканты стараются передать ощущение настоящего времени, исследуют восприятие звука как материи и работают с этим восприятием в процессе спонтанного взаимодействия.

Алексей Потапов — исполнитель на классической гитаре и электрогитаре, лауреат международных конкурсов. Алексей окончил РАМ им. Гнесиных как классический гитарист, обучался в классах профессора Александра Фраучи и доцента Дмитрия Илларионова. Позже проходил стажировку в Московской Консерватории по классу «Ансамбль современной музыки» (проф. Владимир Тарнопольский). В последние годы Потапов работает в различных жанрах актуальной музыки, сотрудничает с современными композиторами, с ансамблями «Студия Новой Музыки» и «ГАМ-Ансамбль», «Государственным оркестром им. Светланова» под управлением Владимира Юровского, проектом свободной импровизации «Что!?». Также, Алексей — артист театра ЦДР (спектакль «Мама», реж. Владимир Панков), участник студии «SounDrama».

Вместе с Алексеем в Квартете играют:

Алексей Наджаров — пианист, композитор, научный сотрудник Центра Электроакустической Музыки Московской консерватории (с 2009 по 2016) и разработчик программного обеспечения для live-электроники и мультимедиа. Его сочинения исполнялись ансамблями «Студия новой музыки», МАСМ, eNsemble, Ereprijs (Нидерланды), EnsembleMultilatéra le (Франция), AlterEgo (Италия), EnsembleModern (Германия). Занимался джазовым фортепиано у пианиста и педагога Евгения Гречищева. Окончил композиторский факультет и аспирантуру МГК им. П.И. Чайковского (класс композиции Юрия Воронцова). По окончании работал в центрах «Cesaré» (Реймс, Франция) и «LaMuseenCircuit» (Париж, Франция). Его сочинения исполнялись ансамблями «Студия новой музыки», МАСМ, eNsemble, Ereprijs (Нидерланды), EnsembleMultilatéra
le (Франция), AlterEgo (Италия), EnsembleModern (Германия) и др.
Юрий Яремчук – импровизатор, композитор и мультиинструменталист (саксофон, кларнет, бас-кларнет), один из ведущих представителей современной неакадемической музыки последних двадцати лет. Юрий владеет расширенной техникой игры на саксофоне, кларнете и бас-кларнете. Его импровизационный стиль – выраженный, чистый, логичный и насыщенный, уникальным образом сочетающий фразировку, мелодику и работу с тембрами. Стилистические предпочтения: фри-джаз и новая импровизационная музыка.
Александр Сенько – саунд-артист, композитор, музыкант, автор многоканальных аудио- и интерактивных инсталляций, создатель лаборатории «Acoustic Images», звукорежиссер, преподаватель. Использует собственные разработки в программной среде «Pure Data». Комбинирует различные техники электронной музыки, импровизацию и алгоритмическую композицию, использует математические закономерности. Выступает с аудиовизуальными перформансами, пишет и исполняет электронную и электроакустическую музыку, сотрудничает с академическими, джазовыми и рок-музыкантами.

По сложившейся традиции всех поклонников великого искусства импровизации встретит арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор, историк джаза, его пропагандист и подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Во втором отделении в составе Трио вместе с Алексеем Потаповым выйдут:

Сергей Полтавский, альтист и исполнитель на виоле д'аморе, камерный музыкант. Сергей учился у Юрия Башмета, в 2003 году стал лауреатом международного конкурса исполнителей на струнных инструментах в Тольятти. Как солист и в составе камерных ансамблей участвует в различных фестивалях в России и за рубежом:«Декабрьские вечера», «Дягилевские сезоны» (Пермь), «Возвращение», «VivaCello», фестиваль Владимира Мартынова (Москва), фестиваль Элисо Вирсаладзе (Курган), Ruhrtriennale (Germany, Bochum), «Bang On a Can Summer festival» (USA, North Adams), «Dni Muzyke» (Montenegro, Herceg Novi), «Novosadsko Muzičko Leto» (Serbia), «Mare Aperto» (Italy, Riccione) и др.. Окончив консерваторию с красным дипломом, в 2006 году стал лауреатом конкурса Юрия Башмета, а также получил спец. призы от Татьяны Друбич и Валентина Берлинского. Круг интересов музыканта очень широк: от барочной музыки на виоле д'аморе до экспериментов с live-электроникой.
Оксана Григорьева (ударные), импровизатор со стажем, участвовала в джаз-панк-группе «Бром», пауэр-рок-коллективе «Изразец», фьюжн-ансамбле «ТОПОТ Аркестра», а также играла фри-джаз с проектом Jeffrey.